Johannes Mallow ist ein Gedächtniskünstler und wohnt bei mir um die Ecke. Künstler? Da sind wir schon zwei. In einem ersten spannenden Gespräch haben wir herausgefunden, was uns eint und was wir noch voneinander lernen können. Wir nehmen einen ABC-Block mit auf eine einsamen Insel und schalten unser Handy für ein, zwei Tage aus. Ob das funktioniert? Optimiert ein Gedächtnistrainer ständig sein Gedächtnis? Spielt ein Musiker auch im Urlaub auf seinem Instrument? Was lernen wir aus den großen, neugierigen Kinderaugen? Wir spielen mit einundzwanzig Karten. Wer gewinnt? Es gibt noch mehr spannenende Themen… Wir freuen uns auf Ihre/Eure Kommentare, Likes usw. https://johannes-mallow.com/ www.jerzy-bojanowski.de Einen schönen Sommer! Fortsetzung folgt…

…oder mehrere. Es kommt schon vor, dass während eines Konzertes mehrere Musiker gleichzeitig spielen. Wir alle tragen dazu bei, dass das Publikum tief beglückt nach Hause geht, wie z. B. nach der letzten Operngala. Es liegt auf der Hand, dass der Komponist genauso wie ein guter Koch alle Zutaten wohl dosiert (hiervon ein wenig mehr oder länger, davon weniger oder kürzer). In der o.g. Aufführung während einer Arie musizierten zum Schluss ganz wenige Instrumente, u.a. die Klarinette. Ein Aushilfsmusiker packte nach dem Ende seines Parts die Noten beiseite und bereitete schon das neue Stück vor, ohne sich an dem dabei erzeugten unangenehmen Geraschel zu stören. Trotz freundlicher Bemerkung  und bösen Blicken nach der Pause blieb er auch im zweiten Teil des Konzertes seiner rücksichtslosen Praktik treu. Meine Schüler wissen trotz eines Bruchteils an seiner Konzerterfahrung bereits, dass so eine Aufführung ein Gemeinschaftsgefühl erzeugt und können mit dem Satz „…da spielt noch ein Mensch…“ sehr wohl etwas anfangen. Beschriebenes unschönes Erlebnis stimmt mich nachdenklich und bestärkt meine Überzeugung, dass die Musik alleine niemanden zu einer besseren Persönlickeit formt. Es gehört viel mehr dazu!

Eine spannende Folge. Gerne war ich Gast im Podcast von @Ulrich Kern „Bewegen. Verändern. Begeistern.“ Wie kann man seine Potenziale besser entfalten und mehr Selbstvertrauen gewinnen? Wir sprachen über Zukunftsgestaltung, Werte, Digitalisierung und Technik. Ich habe auch über meine ehrenamtliche Arbeit in Kindergärten und Schulen berichtet, wo ich mit meinen (auch digitalen) Besuchen die jungen Menschen für die Musik begeistern möchte. Übrigens hat der Satz „Üben ist Beweise sammeln, dass ich es kann“ schon mehreren jungen und jung geblieben Instrumentalisten dazu verholfen, ihre klingende Freizeit erfüllender zu gestalten. Über Kommentare und Likes freue ich mich. charity: die welt verbessern

Nach zwei Konzerten in der Ferne (Katharinenkirche in Stendal)und einem Konzert in Schönebeck gab es für Kurzentschlossene noch die Möglichkeit, das schon mehrmals angekündigte   Konzert der Mitteldeutschen Kammerphilharmonie in Bernburg am 1.05.22 um 17:00 Uhr zu    zu besuchen. Es ist jetzt zu spät…In einem anderen Blog haben aufmerksame Leser über die Vorteile des Übens nach Plan, der freudigen Vorbereitung auf ein Konzert und des Spielens aus dem Gedächtnis erfahren. Während der Rückreise habe ich überlegt, inwieweit die Teilnahme am Klarinettenunterricht ernst gemeint ist. Schließlich handelt es sich bei jeder Stunde um einen kleinen Auftritt mit der dazugehörigen Vorbereitung. Der Musikschulbesuch ist mit spürbaren Kosten und Zeitaufwand verbunden. Es freut mich sehr, wenn Eltern mit dem Ergebnis zufrieden sind. Meine jungen Schüler werden höchstwahrscheinlich in vielen Berufen den Begriff „Return Of Investment“ begegnen oder sich irgendwann fragen „Was springt für mich dabei heraus?“ Ich finde es traurig und habe keine Erklärung dafür, dass ich bisher von meinen Schülern keine Rückmeldung auf die meisten meiner Einladungen (egal ob zu Konzerten, Online- Generalproben mit minimalem Zeitaufwand u. v.a.) erhalten habe. Dabei ist es so spannend, die Fortschritte beim Spielen seines Lieblingsinstruments zu beobachten. Spätestens am Ende dieses kurzen Beitrages dürfte allerdings dem […]

Welches Gefühl verbinden Sie mit deinem Musikinstrument? Man sagt, dass der Charakter das Lieblingsinstrument bestimmt. Dies kann man sicherlich auch in andere Bereiche übertragen. In diesem Video geht es jedoch um das Thema Musik verbunden mit der Fähigkeit, sich in andere Menschen einzufühlen. Emotionen und spürbare Leidenschaft zur Musik und zu Musikinstrumenten bilden die Grundlage für die Harmonie zwischen dem Menschen und seinem Instrument. Jerzy Bojanowski ist voller Begeisterung in seiner Berufung und beschreibt in diesem Video, wie lebhaft sich die Beziehung zwischen dem Menschen und Musikinstrument gestalten kann. Wie Musik Gefühle beeinflussen kann und wie Jerzy Bojanowski Harmonie in Bezug auf Instrumente sieht, erfährt man in diesem Video. Erfahren Sie in diesem Video auch mehr über den Dialog zwischen dem Menschen und Musikinstrument.“ Viel Freude dabei!     Andreas Kott

Ich freue mich sehr darauf, gemeinsam mit der Mitteldeutschen Kammerphilharmonie Ende April das Konzert Nr.1 Es-Dur für Klarinette und Orchester op.36 von Franz Krommer zu spielen. Meine Schüler und die Zuhörer unserer Konzerte sind bestimmt interessiert zu erfahren, wie ich mich auf einen solchen Auftritt vorbereite. Der erste Schritt war eine Zeitleiste in meinem Kalender, ein Countdown. Gleichzeitig schreibe ich jeden Tag in meinen Kalender, wie viel Zeit ich mir zum Üben nehmen will und was ich wann üben möchte. Vorher habe ich mein Solokonzert in kleinere Teile aufgeteilt. So lassen sich diese kleinen Fragmente besser einprägen. Ich übe mit einer vorbereiteten Aufnahme der Begleitung, in verschiedenen Tempi, neulich sogar zwischen zwei Orchesterkonzerten auf der Bühne in der Katharinenkirche in Stendal. Diese Chance werde ich auch im Bad Salzelmener Dr.-Tolberg-Saal ergreifen – genau dort, wo eines meiner vier Konzerte auch stattfindet. Ich kenne einen Kollegen, der die Noten seines Konzertes von der Decke des Saales ablas. Das Publikum dachte, er hätte die Noten im Kopf ;-). Da ich mir vorgenommen habe, auch auswendig zu spielen, nutze ich jede Möglichkeit inklusive Singen und Pfeifen. Wer hat nicht schon einmal einen Bobfahrer in voller Konzentration beobachtet, wenn er vor dem Start in […]

Am Geburtstag von Wolfgang Amadeus Mozart will Andreas Bornhäußer vom Musiker Jerzy Bojanowski wissen, ob Virtuosität ein Privileg von Künstlern ist, oder ob es auch eine Art von Virtuosität in der zwischenmenschlichen Begegnung gibt.Und hier noch der Link zu einem ganz besonderen Angebot von Jerzy Bojanowski für Schulen. Es ist ihm eine Herzensangelegenheit, mehr Musik an die Schulen zu bringen. https://www.jerzy-bojanowski.de/virtu…    Viel Spaß mit der Podcast Folge

Ich bin sehr gerne Gast  bei Dr.Dieter Böhm ./ Brain Consult Barleben   wir sprachen diesmal über so ein wichtiges Thema: „Der Angst vor dem Auftritt.“ -Vera F.Birkenbihl -Prof. Tadeusz Wronski/ Warszawa/ Warschau -bist Du aufgeregt , ist das  schlecht? u.v.a   Viel Spaß bei der Folge und viele neue Erkenntnisse.      

    David Jacob Huber/Mehrwertstratege/ schreibt : „Der heutige Podcast ist schon in der Entstehungsgeschichte etwas sehr besonderes. Ich durfte beim BVMW München/Südbayern einen Online-Vortrag halten und Jerzy war mit dem Auto unterwegs. Immer wieder habe ich während des Vortrags auf seine Kachel geschaut und gehofft, dass nichts passiert. Und dann hat er sich auch noch zu Wort gemeldet – aus dem Auto heraus. Daraus entstand eine wunderbare Vernetzung und ein tolles Gespräch. Und ein toller Podcast mit Nachschlag, der sehr  hörenswert ist.“    

„Ohne Kunst wird der Mensch zum Affen“ Dieses Zitat des wunderbaren Dirigenten Mariss Jansons diente als Aufhänger für die Podcast-Folge mit Isabel García. Gerne denke ich an den Wochenend-Abstecher nach Kiel und das herzliche Gespräch über das virtuelle Musikangebot für die Schulen und Kindergärten, das Leben auf und neben der Bühne, Überlegungen zum Thema Instrumentalunterricht u.v.m. Viel Spaß beim Zuhören!       Ich freue mich  über Kommentare , Likes und das  Teilen .       Virtuelles Musik-Angebot für Schulen(KOSTENLOS)